{"id":2057,"date":"2014-05-19T18:35:56","date_gmt":"2014-05-19T16:35:56","guid":{"rendered":"https:\/\/lapageoriginal.com\/wp\/?p=2057"},"modified":"2025-07-23T10:29:54","modified_gmt":"2025-07-23T08:29:54","slug":"edugrafologia-los-mitos-del-diseno-y-el-diseno-de-los-mitos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/edugrafologia-los-mitos-del-diseno-y-el-diseno-de-los-mitos\/","title":{"rendered":"Edugrafolog\u00eda: los mitos del dise\u00f1o y el dise\u00f1o de los mitos"},"content":{"rendered":"

Quieren que la producci\u00f3n se limite a las \u00abcosas \u00fatiles\u00bb, pero olvidan que de la producci\u00f3n de demasiadas cosas \u00ab\u00fatiles\u00bb resultan demasiadas personas \u00abin\u00fatiles\u00bb.<\/h2>\n

\u2014Karl Marx<\/h3>\n

La filosof\u00eda del dise\u00f1o y la imagen que tiene el dise\u00f1ador de s\u00ed mismo han sufrido distintas crisis. Hace unos veinte a\u00f1os, los dise\u00f1adores se ve\u00edan a s\u00ed mismos, en esencia, como artistas, capaces de zanjar la brecha que separa la tecnolog\u00eda del marketing por medio de su inter\u00e9s por la forma, la funci\u00f3n, el color, la textura, la armon\u00eda y la proporci\u00f3n. Para un arquitecto o dise\u00f1ador industrial, otras preocupaciones eran las del costo, la comodidad y el \u00abgusto\u00bb. En diez a\u00f1os, el rol del dise\u00f1ador se hab\u00eda ampliado hasta tomar la forma de un enfoque que abarcaba distintos sistemas, y que incrementaba su inter\u00e9s en la producci\u00f3n, la distribuci\u00f3n, las encuestas de mercado y las ventas. As\u00ed se abrieron las puertas al equipo de dise\u00f1o, aunque el equipo estaba integrado mayormente por tecn\u00f3cratas, especialistas en ventas y \u00abpersuasores\u00bb de moda.
\nNo hace tanto, algunos dise\u00f1adores intentaron crear una nueva coalici\u00f3n del dise\u00f1o en la cual tanto los usuarios como los fabricantes de herramientas (l\u00e9ase: consumidores y trabajadores) organizaran el proceso del dise\u00f1o en conjunto con antrop\u00f3logos sociales, ec\u00f3logos y otros especialistas.
\nRecientemente, algunos c\u00edrculos elitistas del dise\u00f1o dieron lugar a triqui\u00f1uelas tales como la \u00abonda nost\u00e1lgica\u00bb, el kitsch nouveau<\/em>, el \u00abnuevo brutalismo\u00bb y otras modas que han manipulado cuidadosamente de modo de aumentar la etnocentricidad hedonista.
\nEn el mundo occidental, el concepto de que \u00abdise\u00f1ar cosas\u00bb y \u00abhacer cosas\u00bb son dos procesos distintos tiene apenas doscientos cincuenta a\u00f1os de antig\u00fcedad. Desde entonces, la idea del dise\u00f1o comenz\u00f3 a relacionarse cada vez m\u00e1s con la apreciaci\u00f3n de los objetos considerados \u00abbellos\u00bb por una cultura de clase alta que gener\u00f3 una base moral y \u00e9tica para el concepto de belleza.
\nLas ideas de que \u00abla forma sigue a la funci\u00f3n\u00bb, de Louis Sullivan, \u00abforma y funci\u00f3n son lo mismo\u00bb y \u00abfidelidad al material\u00bb, de Frank Lloyd Wright, como \u00abadecuaci\u00f3n al prop\u00f3sito\u00bb y \u00abunidad en la diversidad\u00bb, del Bauhaus, eran b\u00e1sicamente imperativos \u00e9ticos y morales. Muchas veces los imperativos morales derribaban la realidad pr\u00e1ctica, como puede atestiguar cualquiera que se haya sentado en una silla de Frank Lloyd Wright o haya le\u00eddo a la luz de una Kugellicht<\/em> del Bauhaus.
\nNuestra tarea futura en el \u00e1mbito de la educaci\u00f3n para el dise\u00f1o se ve facilitada y no dificultada por estos cambios que ha vivido el dise\u00f1o, pues el nexo entre el hombre aut\u00f3nomo y el entorno benigno ha surgido ahora como nuestro nuevo imperativo moral.
\nAhora el concepto formal del dise\u00f1o est\u00e1 en la picota. Son cada vez m\u00e1s las personas que creen que el dise\u00f1o ya no les sirve: que el planeamiento moderno y la arquitectura son alienantes (y lo son); que el dise\u00f1o industrial es clasista (y lo es), y que el dise\u00f1o gr\u00e1fico es trivial y aburrido (y as\u00ed es). El dise\u00f1o est\u00e1 cada vez m\u00e1s alejado de las personas y del mundo real, y parece que \u00ablos de arriba\u00bb no est\u00e1n en contacto con nosotros, \u00ablos de abajo\u00bb (y todo eso es cierto).
\nLa educaci\u00f3n para el dise\u00f1o y el establishment<\/em> del dise\u00f1o han reaccionado por medio de dos medidas distintas:<\/p>\n

1.\u00a0\u00a0 \u00a0Nueva rotulaci\u00f3n: una b\u00fasqueda fren\u00e9tica de nuevas palabras o r\u00f3tulos para revestir una actividad cuya esencia no se modific\u00f3. El \u00abArte Comercial\u00bb pas\u00f3 a ser \u00abDise\u00f1o Pulicitario\u00bb, despu\u00e9s \u00abDise\u00f1o Gr\u00e1fico\u00bb, m\u00e1s tarde \u00abDise\u00f1o Visual\u00bb, \u00abDise\u00f1o de Comunicaciones\u00bb, luego adopt\u00f3 el absurdo nombre de \u00abComunicaciones Gr\u00e1ficas Ambientales\u00bb, etc., ad absurdum.
\nEl \u00abDise\u00f1o Industrial\u00bb recibi\u00f3 el nuevo r\u00f3tulo de \u00abDise\u00f1o de Productos\u00bb, \u00abDesarrollo de Productos\u00bb o \u00abCreaci\u00f3n de formas\u00bb y, en un intento cada vez m\u00e1s desquiciado por lograr que lo aceptaran otras franjas del p\u00fablico, \u00abDise\u00f1o Alternativo\u00bb, \u00abDise\u00f1o Alternado\u00bb, \u00abTecnolog\u00eda Adecuada\u00bb, \u00abDise\u00f1o Social\u00bb, \u00abTecnolog\u00eda Intermedia\u00bb o \u00abDise\u00f1o de Defensa\u00bb, ad nauseam.
\nPuede decirse que esta asignaci\u00f3n de nuevos r\u00f3tulos no funciona: se puede llamar al crematorio el \u00abSal\u00f3n de Partida Final\u00bb, o a un idiota \u00abpersona con desventajas educacionales\u00bb, pero no cambia nada sino que solo se expone el car\u00e1cter manipulador del lenguaje.<\/p>\n

2.\u00a0\u00a0 \u00a0\u00abLos negocios como siempre\u00bb en un nivel, y una preocupaci\u00f3n creciente de los peque\u00f1os sectores por el artificial dise\u00f1o \u00abpara el Tercer Mundo\u00bb, la planificaci\u00f3n de patios para juegos, instalaciones para discapacitados u otros grupos minoritarios.
\nAcerca del inter\u00e9s por un inventado Tercer Mundo y otras \u00abnecesidades\u00bb, podemos decir que tiene que ver con lo que Freud llam\u00f3 Verdinglichung, que traduzco como \u00abcosificaci\u00f3n\u00bb. Implica el cambio de conocer nuestras verdaderas necesidades a exigir bienes de consumo. Hace que la supervivencia de los grupos o pa\u00edses marginales u oprimidos dependa del monopolio de conocimientos que ejerce una \u00e9lite profesional y del monopolio de producci\u00f3n que poseen los especialistas.
\nEntonces, las \u00abnecesidades b\u00e1sicas\u00bb se redefinen como aquellas que solo pueden resolver las profesiones internacionalizadas. (Dado que la producci\u00f3n local de productos internacionalizados es muy rentable para las \u00e9lites regionales y bien entrenadas, tales grupos la defienden alegando que se trata de una \u00ablucha leg\u00edtima contra la dominaci\u00f3n extranjera\u00bb.).
\nPor \u00faltimo, al abocarse s\u00f3lo<\/em> a dise\u00f1ar para minor\u00edas reales o inventadas, la mayor parte de la actividad del dise\u00f1o cae en manos del establishment y de la valuaci\u00f3n que \u00e9ste haga.
\nEn general, el dise\u00f1o gr\u00e1fico y la educaci\u00f3n para el dise\u00f1o gr\u00e1fico se dedican aparentemente a seis tareas discernibles:<\/p>\n

    \n
  1. Persuadir a las personas de que compren cosas que no necesitan con dinero que no tienen para impresionar a otros a quienes no les interesa.<\/li>\n
  2. Informar persuasivamente acerca de los m\u00e9ritos de un artefacto, servicio o experiencia.<\/li>\n
  3. Envasar artefactos, servicios o experiencias de modo derrochador y ecol\u00f3gicamente indefendible. (\u00a1F\u00edjense en el ata\u00fad de cualquier funeraria!).<\/li>\n
  4. Brindar deleite o catarsis visual a las clases que aprendieron a responder \u00abcomo corresponde\u00bb.<\/li>\n
  5. Borrar con una mano lo que se hace con la otra (afiches contra la contaminaci\u00f3n, comerciales contra el cigarrillo).<\/li>\n
  6. Investigar sistem\u00e1ticamente la historia, el presente y las pr\u00e1cticas futuras de las cinco \u00e1reas antes mencionadas.<\/li>\n<\/ol>\n

    En la educaci\u00f3n para el dise\u00f1o, aceptamos mitos que mantiene el p\u00fablico respecto del dise\u00f1o, y adem\u00e1s inventamos nuestros propios mitos acerca de nosotros.<\/p>\n

    Me propongo enumerar diez de esos mitos as\u00ed como sugerir diez soluciones:
    \n1. el mito de que el dise\u00f1o es una profesi\u00f3n.<\/strong> El dise\u00f1o no satisface a las personas al punto de su profesionalizaci\u00f3n, y solo puede satisfacerlas en la medida en que pueda volver a ser participativo. Este mito en particular es muy difundido por las Sociedades Profesionales de Dise\u00f1o que muchas veces resultan ser clubes geri\u00e1tricos dedicados a la evasi\u00f3n legal de impuestos o a otros planes similares de autoayuda.
    \n2. el mito de que los dise\u00f1adores tienen buen gusto.<\/strong> Oficialmente, es cierto que parece que los dise\u00f1adores tienen buen gusto (aunque vaya uno a saber qu\u00e9 se quiere decir con eso), pero solo para la obra de otros pocos dise\u00f1adores. Los estudiantes est\u00e1n expuestos al \u00abformalismo de la funci\u00f3n\u00bb, a los \u00abcontenidos radicales\u00bb, al \u00abprimitivismo rom\u00e1ntico\u00bb o al \u00abrealismo socialista (-imperialista)\u00bb.
    \nEn todos esos casos, las personas y los dise\u00f1adores van por distintos caminos, dado que a fin de cuentas el \u00abbuen gusto\u00bb siempre es manipulador.
    \n3. el mito de que el dise\u00f1o es una mercanc\u00eda.<\/strong> Una mercanc\u00eda existe para que\u2028se la consuma. Cuanto m\u00e1s transformemos el dise\u00f1o en una mercanc\u00eda, m\u00e1s se la con\u2028sumir\u00e1, se la medir\u00e1, dividir\u00e1, comer\u00e1 y devorar\u00e1.
    \nLos estilos, las modas, los auges y las excentricidades se suceder\u00e1n a un ritmo cada vez m\u00e1s veloz y estar\u00e1n sujetos a las mismas manipulaciones de mercado que rigen a otras mercanc\u00edas.
    \n4.\u00a0 el mito de que el dise\u00f1o es para la producci\u00f3n.<\/strong> Ahora que se perdi\u00f3 parte del equilibrio, cabe que nos preguntemos: \u00bfProducci\u00f3n masiva o producci\u00f3n a cargo de las masas?
    \nLos pa\u00edses industrializados, que comprenden un tercio de la poblaci\u00f3n del planeta, amenazan la econom\u00eda del resto del mundo. En esencia, la amenaza recae sobre las personas: por medio del trabajo no creativo, por medio del sometimiento de los individuos a la tecnolog\u00eda y mediante la instalaci\u00f3n de la creencia de que el \u00abCrecimiento\u00bb soluciona los problemas. En t\u00e9rminos ambientales, la producci\u00f3n (tal como la conocemos a esta altura) da\u00f1a el medio ambiente dado que concentra a las personas en las ciudades y trata los recursos no renovables (capitales) como si fuesen renovables (recursos de ingresos).
    \n5. el mito de que el dise\u00f1o es para las personas.<\/strong> El dise\u00f1o es principalmente para los dise\u00f1adores.
    \nTodos los dise\u00f1adores saben qu\u00e9 dif\u00edcil es convencer al sector de marketing que acepte los dise\u00f1os. Los integrantes de este sector, a su vez, saben qu\u00e9 dif\u00edcil es conseguir que el p\u00fablico compre los productos. En este momento, millones de seres llevan costosas plumas fuentes que hay que lijar suavemente de vez en cuando para que sigan teniendo \u00abbuen aspecto\u00bb, de modo tal que el que las dise\u00f1\u00f3 obtenga un premio en Mil\u00e1n o una p\u00e1gina de revista en Gran Breta\u00f1a o una distinci\u00f3n del Museo de Arte Moderno de Nueva York.
    \nSi el Dise\u00f1o fuese realmente para las personas, les permitir\u00eda participar en el dise\u00f1o y en la producci\u00f3n, ayudar\u00eda a preservar los recursos escasos y minimizar\u00eda el da\u00f1o ambiental.
    \n6. el mito de que el dise\u00f1o soluciona problemas.<\/strong> As\u00ed es, pero solo cuando se trata de problemas que se generan en el acto mismo de dise\u00f1ar. Un dise\u00f1ador gr\u00e1fico \u00absoluciona el problema\u00bb de publicitar los trenes afirmando que son ecol\u00f3gicamente preferibles a los autom\u00f3viles, pero a costa de dejar de lado las caminatas o la bicicleta, y as\u00ed disminuyen las opciones que el p\u00fablico puede elegir.
    \n7. el mito de que los dise\u00f1adores tienen habilidades especiales que se desarrollan durante seis a\u00f1os de educaci\u00f3n especializada.<\/strong> Lo que s\u00ed tenemos es la habilidad de decir cosas (mediante el afiche, el cine, el dibujo t\u00e9cnico, la representaci\u00f3n, la p\u00e1gina impresa, la palabra o el modelo protot\u00edpico) y de organizar las partes de modo que conformen un todo significativo.
    \nPero los anteriores son potenciales humanos natos, mientras que las habilidades que tienen que ver con \u00ablos trucos del oficio\u00bb se aprenden en muchas escuelas t\u00e9cnicas en un a\u00f1o.
    \n8.\u00a0el mito de que el dise\u00f1o <\/strong> es creativo.<\/strong> En realidad, las escuelas de dise\u00f1o (que ense\u00f1an materias tales como \u00abCreatividad 101\u00bb) inculcan en los alumnos modos anal\u00edticos y judiciales de pensamiento, y no dan espacio a la creatividad sino dentro de los estrechos l\u00edmites institucionales. (\u00ab\u00bfC\u00f3mo se escribe ‘vaca’?\u00bb o \u00ab\u00bfCu\u00e1l es la ra\u00edz cuadrada de menos uno?\u00bb son preguntas anal\u00edticas; \u00ab\u00bfQui\u00e9n tiene raz\u00f3n?\u00bb es una pregunta judicial; mientras que la creatividad implica la s\u00edntesis en lugar de la clonaci\u00f3n.). Por lo com\u00fan, la educaci\u00f3n prepara consumidores id\u00f3neos y competitivos en lugar de individuos creativos y aut\u00f3nomos.
    \n9.\u00a0el mito de que el dise\u00f1o <\/strong> satisface necesidades.<\/strong> Es cierto, pero con un alto costo social; por otra parte, las necesidades satisfechas son inventadas. Por ejemplo, un aer\u00f3grafo es una herramienta cara, especializada y jer\u00e1rquica. Uno tarda meses en dominarla (o en ser dominado por ella), transforma a quien la emplea en un especialista profesional, mientras que un pincel com\u00fan de pelo de marta es barato, f\u00e1cil de usar, abierto a todos, y ofrece un espectro creador infinitamente m\u00e1s amplio.
    \n10. el mito de que el dise\u00f1o es temporal.<\/strong> Gran parte del dise\u00f1o tiene que ver con la creaci\u00f3n de la obsolescencia artificial. Pero la obsolescencia siempre genera de valuaci\u00f3n, lo cual lleva a la alienaci\u00f3n y, por \u00faltimo, a la angustia existencial.
    \nCuando el dise\u00f1o tiene pretensiones de permanencia, se interpreta que la permanencia significa una duraci\u00f3n de cinco a diez a\u00f1os si bien, en realidad, una buena herramienta (como una bicicleta, una carretilla motorizada, un congelador o un hacha) deber\u00eda durar por lo menos toda la vida.
    \nEl dise\u00f1o es un atributo humano b\u00e1sico para ayudar a la autorrealizaci\u00f3n aut\u00f3noma. Los dise\u00f1adores y los educadores para el dise\u00f1o se dedican a extirpar este atributo de todas las personas, a excepci\u00f3n de algunos grupos cuidadosamente seleccionados, mitificando qui\u00e9nes somos y qu\u00e9 hacemos. Debemos desmitificar y desprofesionalizar nuestro trabajo y nuestra formaci\u00f3n.
    \nMe gustar\u00eda enumerar diez maneras de devolver el dise\u00f1o al cauce central de la vida:<\/p>\n

      \n
    1. Algunos dise\u00f1adores podr\u00e1n conectarse de otro modo en el futuro. \u00bfPor qu\u00e9 somos tantos miles los que trabajamos para la industria mientras que casi ninguno trabaja para los sindicatos?\u00bfPor qu\u00e9 trabajamos directamente para las empresas tabacaleras o del automotor y casi nunca para centros de tratamiento del c\u00e1ncer o grupos aut\u00f3nomos de peatones o ciclistas?<\/li>\n
    2. Los dise\u00f1adores tendr\u00e1n que interesarse perseverantemente por las importantes diferencias que existen entre los recursos renovables y los no renovables, como ya se explic\u00f3.<\/li>\n
    3. El dise\u00f1o debe permitir a las personas participar directamente tanto en el desarrollo del dise\u00f1o como en las etapas de la producci\u00f3n de los objetos. Los equipos mul-tidisciplinarios deben estar compuestos por creadores y usuarios.<\/li>\n
    4. Los dise\u00f1adores formar\u00e1n nuevas coaliciones con los creadores y los usuarios, nuevas coaliciones entre usuarios y reusuarios.<\/li>\n
    5. Una tecnolog\u00eda bien dise\u00f1ada debe ser autosuficiente: tiene que ahorrar capital (\u00abcapital\u00bb denota en este caso los recursos no renovables). Adem\u00e1s, ser\u00e1 una tecnolog\u00eda simple, a peque\u00f1a escala y consciente de las consecuencias ecol\u00f3gicas, sociales y pol\u00edticas del acto del dise\u00f1o.<\/li>\n
    6. El dise\u00f1o debe curar a las personas de la adicci\u00f3n a los productos. Eso \u00fanicamente se lograr\u00e1 desmitificando no solo el dise\u00f1o sino tambi\u00e9n el objeto mismo.<\/li>\n
    7. En las escuelas, algunos podemos poner a nuestros alumnos en contacto directo y continuo con las necesidades reales de los habitantes del mundo real en lugar de fabricarles necesidades.<\/li>\n
    8. El dise\u00f1o seguir\u00e1 interesado en las herramientas, pero estas ser\u00e1n factibles y dis\u00edmiles de los productos actuales, productos y herramientas que solo crean las demandas espec\u00edficas que se especializan en satisfacer, y as\u00ed eliminan o reducen el trabajo humano, la participaci\u00f3n y las capacidades.<\/li>\n
    9. Como dije en otra oportunidad: todos los hombres son dise\u00f1adores. Lo \u00fanico que hacen los hombres sanos es dise\u00f1ar. Debemos tener eso presente y. por medio de nuestro trabajo, lograr que cada vez sean m\u00e1s los individuos que dise\u00f1en sus propias experiencias, servicios, herramientas y artefactos. Los pa\u00edses pobres lo necesitan para dar trabajo a sus habitantes, y los ricos, para sobrevivir.<\/li>\n
    10. No hay que temer a la tecnolog\u00eda como tal; el alfabeto, los n\u00fameros ar\u00e1bigos, el tipo movible, la m\u00e1quina de escribir, la fotocopiadora, el grabador y la c\u00e1mara foto gr\u00e1fica nos dan las herramientas \u00abilimitadas\u00bb con las que es posible trasladar el dise\u00f1o de modo que pase del mito a la participaci\u00f3n, y de la participaci\u00f3n a una forma alegre, aut\u00f3noma, de realizaci\u00f3n personal.<\/li>\n<\/ol>\n

      Para finalizar, perm\u00edtanme citar un proverbio chino que condensa por qu\u00e9 deben vincularse directamente el dise\u00f1o y la educaci\u00f3n para el dise\u00f1o con el trabajo significativo y la vida participativa:<\/p>\n

      Oigo y olvido,<\/em><\/h3>\n

      veo y recuerdo,<\/em><\/h3>\n

      hago y comprendo.<\/em><\/h3>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

      Quieren que la producci\u00f3n se limite a las \u00abcosas \u00fatiles\u00bb, pero olvidan que de la producci\u00f3n de demasiadas cosas \u00ab\u00fatiles\u00bb resultan demasiadas personas \u00abin\u00fatiles\u00bb. \u2014Karl Marx La filosof\u00eda del dise\u00f1o y la imagen que tiene el dise\u00f1ador de s\u00ed mismo han sufrido distintas crisis. Hace unos veinte a\u00f1os, los dise\u00f1adores se ve\u00edan a s\u00ed mismos, […]<\/p>\n","protected":false},"author":8,"featured_media":1957,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[111],"tags":[],"class_list":["post-2057","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-opiniones-y-otras-cosas-importantes"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2057","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/8"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2057"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2057\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7912,"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2057\/revisions\/7912"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1957"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2057"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2057"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lapageoriginal.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2057"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}